कढ़ाई

चीन में हाथ की कढ़ाई का शिल्प यू शुन के समय में शुरू हुआ, तांग और सोंग राजवंशों में विकसित हुआ, और मिंग और किंग राजवंशों में विकसित हुआ।पूरे शहर में वेनान में कढ़ाई का काम पीढ़ी-दर-पीढ़ी सौंपा जाता रहा है।हान राजवंश के बाद से, कढ़ाई धीरे-धीरे शहर की सबसे अच्छी कला बन गई है, और प्रसिद्ध कढ़ाई करने वालों ने कला के इतिहास में अपना स्थान ले लिया है।तांग और सांग राजवंशों के दौरान, कढ़ाई का उपयोग सुलेख, पेंटिंग और आभूषणों के लिए किया जाता था, और कढ़ाई की सामग्री जीवन की जरूरतों और रीति-रिवाजों से संबंधित थी।ली बाई की कविता "एमराल्ड गोल्डन विसप्स, गायन और नृत्य के कपड़ों में कढ़ाई की गई" और बाई जुई की "एक लाल इमारत में एक अमीर लड़की, जिसके जैकेट पर सुनहरे विसप्स चुभ रहे हैं" सभी कढ़ाई के मंत्र हैं।सोंग राजवंश वह काल था जब हाथ की कढ़ाई अपने विकास के चरम पर पहुंच गई थी, विशेष रूप से विशुद्ध रूप से सौंदर्यवादी पेंटिंग कढ़ाई के निर्माण में, जो अपनी तरह की आखिरी कढ़ाई थी।कढ़ाई चित्रकला अकादमी के चित्रों से प्रभावित थी, और परिदृश्य, मंडप, पक्षियों और आकृतियों की संरचना सरल और ज्वलंत थी, और रंग उत्तम था।मिंग और किंग राजवंशों के दौरान, सामंती राजवंशों के महल कढ़ाई पैमाने में बहुत बड़े थे, और लोक कढ़ाई को भी आगे विकसित किया गया था, जिससे "चार महान कढ़ाई" का निर्माण हुआ, अर्थात् सु कढ़ाई, जियांग कढ़ाई, शू कढ़ाई और गुआंग्डोंग कढ़ाई।

शेन शॉ, एक आधुनिक कढ़ाई कलाकार, न केवल एक उत्कृष्ट कढ़ाईकर्ता है, बल्कि पिछली पीढ़ियों की कढ़ाई टांके को वर्गीकृत और व्यवस्थित करता है, गु कढ़ाई और सु कढ़ाई की पारंपरिक तकनीकों को विरासत में लेता है, और पश्चिमी स्केचिंग, तेल चित्रकला की अभिव्यक्ति विधियों का आह्वान करता है। और फोटोग्राफी, वस्तुओं के प्रकाश और अंधेरे को व्यक्त करने के लिए ढीले टांके और घूमने वाले टांके बनाना।इतालवी महारानी एलिना का उनका चित्र ट्यूरिन, इटली में चीनी कला और शिल्प मेले में प्रदर्शित किया गया था और दुनिया में उत्कृष्टता का सर्वोच्च पुरस्कार जीता था।

लोक रीति-रिवाज और आदतें लोक कढ़ाई को महिलाओं की कड़ी मेहनत और बुद्धिमत्ता को पूरी तरह से प्रदर्शित करने का अवसर और परिस्थितियाँ प्रदान करती हैं, और बदले में, लोक कढ़ाई स्थानीय लोक रीति-रिवाजों और लोककथाओं में एक सुंदर और रहस्यमय रंग जोड़ती है।

कढ़ाई सबसे लोकप्रिय और सबसे पुराना फैशन तत्व है, जहां सरल और कुशल हाथ और सुंदर दयालु दिल सिलाई दर सिलाई एक रंगीन और समृद्ध शिल्प को एक साथ जोड़ते हैं।विभिन्न युगों के कढ़ाई करने वालों की रचनात्मकता उनकी कढ़ाई में कालातीत और लंबे समय तक चलने वाली है, और कढ़ाई करने वालों के हाथों में सुई और धागा चित्रकार के हाथों में ब्रश और स्याही की तरह हैं, जो चमकदार और उत्कृष्ट चित्रों को कढ़ाई कर सकते हैं, विभिन्न युगों की सांस्कृतिक शैली और कलात्मक उपलब्धियों को दर्शाना।

अपने लंबे विकास के दौरान, पारंपरिक चीनी कढ़ाई विभिन्न शैलियों में विकसित हुई है, जिसमें तकनीकें परिष्कृत और अभिव्यक्तियाँ समृद्ध हुई हैं।अनगिनत टांके और रंगीन विषयों के साथ लोक कढ़ाई की शैली और भी विविध है।विशेष रूप से जातीय अल्पसंख्यक क्षेत्रों की कढ़ाई न केवल अपने विषय और तकनीक में विशिष्ट है, बल्कि एक मजबूत राष्ट्रीय व्यक्तित्व को भी दर्शाती है।

उदाहरण के लिए, चीनी मियाओ कढ़ाई को "पहाड़ों की गहराई में छिपा उच्च फैशन" के रूप में जाना जाता है।मियाओ कढ़ाई की अनूठी तकनीक, बोल्ड रंग, अतिरंजित और ज्वलंत पैटर्न, सममित और सामंजस्यपूर्ण संरचना और कढ़ाई का प्राकृतिक रूप।यह मियाओ लोगों के सांस्कृतिक अर्थ को दर्शाता है जो प्रकृति की पूजा करते हैं, "आध्यात्मिकता" का अनुसरण करते हैं और अपने पूर्वजों और नायकों में विश्वास करते हैं।मियाओ कढ़ाई का अनोखा सांस्कृतिक अर्थ इसे चीनी कढ़ाई से अलग बनाता है, जो कढ़ाई के चार प्रमुख रूपों में से एक है।मियाओ कढ़ाई कला लंबे समय से पहाड़ों की तहों में रही है, इसलिए बहुत कम लोग इसके आकर्षण और मूल्य को पहचानते हैं और इसकी सराहना करते हैं।हालाँकि, वास्तव में अच्छी कला समय और स्थान पर विजय प्राप्त करेगी।एक "सार्थक रूप" और "भावनात्मक कल्पना" से भरपूर, मियाओ कढ़ाई निकट भविष्य में सु, जियांग, गुआंग्डोंग और शू कढ़ाई के बराबर विकसित होगी।